最近十多年来，荧屏上最耀眼和最热门的节目类型可以说非真人秀莫属。美食真人秀、旅游真人秀、选秀真人秀、竞技真人秀、育儿真人秀、生存挑战真人秀等等各种真人秀层出不穷，甚至连一些以前不是真人秀的节目也改造成了真人秀模式,真可谓争先恐后，争奇斗艳。
由于其参与性与表演性对人类天性的迎合，真人秀可谓有着天生的优势，然而，放眼电视屏幕，众多真人秀节目群集于电视屏幕那小小的方寸之地，仍然免不了像其他种种类型节目一样上演“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的落差。此种落差的原因何在呢？我认为，非常重要的一点在于许多真人秀制作者只是凭感觉在摸索，还并未掌握真人秀节目打造的技术性要领，以至于硬伤百出，自然节目的收视率和质量就不敢恭维了。那么，打造一档高收视率的精彩真人秀的技术性要领是什么呢？
一、真人秀“大厦”的“楼体”建造
一档真人秀确定推出的前提，是受众调查、市场评估、竞争对手研究、节目定位等一系列的基础工作。这是一切电视节目大厦的“地基”。大厦的地基建好，接下来，真人秀的“楼体”方可开始打造。与“地基”虽重要但深藏于幕后观众看不到不同，“楼体”建得好不好看，适不适合观众的需求，具体直观地呈现在观众面前，并最终决定观众遥控器的取舍。如何打造真人秀的“楼体”呢？第一步是设计所有真人秀节目都必不可少的关键结构。
第一，冲突。冲突指发生在同一空间两个或以上事物的互相对抗，常常由于立场观点、思想感情、理想愿望及利益等的不同而产生。冲突是一个真人秀节目之所以存在的关键因素，真人秀节目既可利用生活中真实的冲突，也可制造戏剧性的冲突。如重庆卫视情感栏目《大声说出来》就是利用真实生活冲突的很好的例子，求职、求偶、求投资、寻人、道歉等类型的真人秀节目也常常含有或多或少的真实生活冲突。然而真人秀节目中，更多的还是制造冲突。
如何制造冲突？最常见的就是利用规则制造。这些规则比如，猜（《我猜我猜我猜猜猜》），答（《开心辞典》），交换（《变形记》《交换空间》），任务（《奔跑吧兄弟》《爸爸去哪儿》），寻找（《十二道锋味》），争（《非诚勿扰》），比（《蒙面歌王》《中国好声音》），赢（《美食大王牌》）等。
在具体的真人秀节目中，有的只用一两种规则（《开心辞典》《交换空间》），有的多种规则并用（《奔跑吧兄弟》《中国好声音》《蒙面歌王》），而基于人类喜欢竞争和逐利的本性，“争”“比”“赢”成为真人秀节目中制造冲突运用最多的规则，也常常成为一季节目自始至终贯穿到底的规则。纵观国内外多如牛毛的真人秀节目，最火的真人秀节目往往都使用了这样的规则，如《幸存者》《美国偶像》《与星共舞》《超级女声》《中国好声音》等等。美食真人秀《顶级厨师》《星厨驾到》也使用了这样的规则。
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根据主体的不同，冲突可划分为三种类型，一是人与人的冲突。具体还可分为个人与个人的冲突，团队与团队的冲突，个人与团队的冲突。这是真人秀中最多的冲突类型。如《非诚勿扰》《中国好声音》《星光大道》《星厨驾到》等都是这种类型。二是人与环境的冲突，如《爸爸去哪儿》《花儿与少年》《十二道锋味》第一季。第三是人物内心的自我冲突，如《大声说出来》《爱情保卫战》《金牌调解》等。由于表现难度等方面的限制，以这类冲突作为主要冲突的真人秀相对较少，以之为主要冲突的美食真人秀似乎还没有，但这种冲突常常被作为刻画人物、制造悬念的重要手段经常运用。
第二，悬念。悬念是指通过对剧情做悬而未决和结局难料的安排，引起观众急欲知其结果的迫切期待心理的一种编剧技巧。与喜新厌旧一样，好奇心也可谓人的本质属性，正是因为好奇心，悬念设置成为戏剧创作的经典手法。因此，悬念的作用在于：既能有效地使观众产生注意力，又能使他们保持这种注意力，并往往是推动节目情节发展的动力。和冲突一样，悬念也是真人秀节目的“标配”。
如何设置悬念？在文学作品中，主要有以下五种手法：一是利用冲突设置悬，使观众心系矛盾如何解决。二是安排突发事件设置悬念，使节目中的人物以及电视机前的观众受到突然冲击，并产生对事件发生前因后果的好奇与探究心理。三是描写反常行为设置悬念，使人耳目一新并心生惊讶，从而产生探究心理。四是安排奇异事件设置悬念，使人迷惑不解，并产生好奇心和探究心理。五是利用倒叙设置悬念，把后发生的精彩的事情叙述在前，使人兴趣盎然，并同时产生追根究底的心理。
对电视媒体而言，除了前面五种手法外，还有两种悬念手法：一是利用道具设置悬念，如《蒙面歌王》利用面具设置悬念，《中国好声音》利用可转动的椅子设置悬念。二是利用规则设置悬念，如许多真人秀真喜欢使用的竞赛规则（“争”、“比”、“赢”）。可以说，所有的热门真人秀都是设置悬念的高手，如《中国好声音》《超级女声》《爸爸去哪儿》。而《十二道锋味》则几乎可以说是悬念设置的集大成者，它的每一期节目中，几乎都使用到了前面说到的每一种悬念设置方法。
从这些悬念设置方法，我们可以领悟出，真人秀的悬念类型，归纳起来大约有这样两类：一是关于事件的要素。什么人？在哪里？什么时候？什么事？为什么？怎么样？这种悬念类型，常常是小悬念，即在一期节目中只持续一个较短时间段的悬念。如《中国好声音》《蒙面歌王》《十二道锋味》就在节目中使用了不少小悬念。
二是关于结果如何。对不对？能不能得到？能不能完成？能不能赢？这种悬念类型，有时是小悬念，有时则是大悬念，持续整期节目甚至整季节目才得到揭晓。如《中国好声音》《星厨驾到》《顶级厨师》等就以这样的悬念为吸引人的特色。一个竞赛类型的真人秀节目，常常是一个大悬念贯穿整期节目，其中穿插着一些小悬念，如《中国好声音》《蒙面歌王》《星厨驾到》《顶级厨师》。而一些旅游类型的真人秀节目，则常常是若干并不一定相互关联的小悬念“鱼贯而行”，直至节目结尾，观众亦步亦趋地跟着节目走，完全不知接下来会发生什么事情。典型的如《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》《十二道锋味》。
第三，电视元素。结合业界的研究，我认为，电视节目的元素可分三类，一是内容元素，包括人物、地点、行为、规则、赛制等等观众可明确观察到的元素。如，人物是草根还是明星，成人还是孩子，专业人士还是业余选手；地点是在室内还是室外，国内还是国外，普通环境还是密室、荒岛；规则是比赛唱歌，还是比赛跳舞，争夺美食，赢取奖金；赛制是一期节目一个赢家，还是通过每期节目的较量与淘汰最后决出一个总冠军，等等。以此观之，《星厨驾到》的内容元素就有：明星，室内，比拼美食技艺，决出总冠军等；《十二道锋味》则有：明星，室内及室外，学习展示美食技艺，完成美食任务等。
二是结构元素。结构元素是指节目各部分之间的连接和编排方式，是简单的并列、递进，还是按照一定的线索和逻辑有机连接。如《中国好声音》以比赛阶段为线索，节目各部分之间往往往往是递进的关系；《十二道锋味》以时间和任务为线索，节目各部分之间的关系就比较多元，递进、并列、倒叙等常常交互错杂。结构元素与参与者元素关系密切，参与者做什么和怎么做，会影响节目的主体框架。
三是表现元素，具体可分为文体元素，风格元素和符号元素。文体元素是指节目的基本属性，纪实还是虚构，记叙还是议论，记录、访问还是文艺演出。真人秀主体为“真”，更多的是纪实元素，又兼有“秀”，也包含有虚构性的元素。风格元素如节目是时尚风格，幽默风格，权威风格，草根风格，还是残酷竞争风格。例如同是竞争吃美食资格的美食真人秀，日本《料理东西军》是紧张激烈的风格，重庆卫视《超级美味》是轻松时尚的风格，东方台《美食大王牌》是朴实热闹的风格。符号元素是指节目所高度使用的、使节目的驱动模式和结构具体化的电视符号。如《中国好声音》中的转椅，《蒙面歌王》中的面具，都是真人秀符号元素的非常经典的运用。然而在美食真人秀中，似乎还没有出现这样的经典案例。
可以说，运用各种电视元素最为得心应手的节目类型，非真人秀有莫属。如今，随着真人秀的不断发展，真人秀几乎已成为电视界的“火锅”，几乎没有“菜品”不可入锅。就具体的真人秀节目而言，有的真人秀是菜品比较单一的“特色火锅”，如《中国好声音》主要元素是唱歌、转椅、草根、竞赛，《蒙面歌王》的主要元素是唱歌、面具、明星、竞赛。
而有的真人秀则是菜品种类丰富的“杂荟火锅”，如《十二道锋味》除了美食，还有明星、旅游、寻找、游戏、表演、任务、教学等元素。是做一道菜品比较单一的火锅，还是做一锅荟萃各种菜品的火锅，这不仅是对电视媒体财力的考量，也是对电视媒体制作水平的考量。不过，并不见得菜品单一的“火锅”涉及的工作环节就少，资金投入就小，比如《最强大脑》，其道具制作的难度和奢华，可谓国内真人秀节目首屈一指。又如日本的美食真人秀《料理东西军》，其对珍稀食材的孜孜以求，也可谓登峰造极，非强大的人力物力保证不能支撑。
二、真人秀大厦的“点睛之笔”
正是有了冲突、悬念和电视元素这三种缺一不可的原料，真人秀这座“大厦”才能巍然耸立。然而，并非这三者齐备，打造一档精彩真人秀的任务就功德圆满了。事实上，这三者齐备，只是第一步---真人秀的硬件完成，要打造真人秀的“金刚不坏之身”，还需以下四个方面的设计施工----这才是一档精彩真人秀之所以“精彩”的点睛之笔。
第一，人性。人性即人类天然具备的基本精神属性。人类的人性有哪些呢？比如，对生存的渴望，对胜利的渴望，对伴侣的渴望，对同类间自己地位的关心，以及对同类帮助的冲动，等等。
正是由于人性的存在，人类产生了各种需求和动机。于是，人类无时无刻不上演着竞争与博弈，联合与对抗，忠诚与背叛，团结与分裂，温情与冷酷，慈善与残忍等一幕幕爱恨情仇悲欢离合的人生大戏。而真人秀节目的最大看点，就是通过种种规定和规则，利用和激发参与者的人性与需求，有一个有限的时空里，不但“高浓度”地制造和展示出种种冲突与悬念，同时也“高效率”地制造和展示出千姿百态、生动鲜活的一个个“人”。
柏拉图认为，人有三大属性，即欲望，精神，理性。欲望，指的是人对生存和愉悦的追求；精神，指人的本身品质，如坚强的意志力，克服困难的精神；理性，指的是人的德行，如正义感，大公无私的品质，也指人透过现象看本质，认识世界的能力。因此，我认为，真人秀节目对人性的利用和展示，应该就是对人这三大类别属性“非恶”一面的利用和展示。
梳理当今真人秀节目，对人的欲望进行展示利用和展示的，典型的如《料理东西军》《上菜》；对人的精神进行利用和展示的，典型的如《顶级厨师》《厨星驾到》《中国好声音》等；对人的理性进行利用和展示的，典型的如《爸爸去哪儿》《最强大脑》等。当然，许多真人秀节目并不是单一地展示和利用欲望、精神、理性的其中之一，而常常是兼而有之；不过，主要对人的精神进行利用和展示的，是最多的一个真人秀类型。
第二，细节。细节即影视、文艺作品中描绘人物性格、事件发展、自然景物、社会环境等最小的组成单位。细节虽小，功能很多。正如细节在文艺作品中的作用一样，细节在真人秀节目中的作用也是举足轻重的，人物性格的刻画，比赛的激烈程度，事物的发展过程等等，都需要细节来表现和渲染。可以毫不夸张地说，是否具有丰富和富有表现力的细节，是真人秀节目是否成功的重要因素之一。
如何利用细节进行刻画、渲染呢？一是利用声音细节。声音细节可细分为语言细节、音乐细节和音响细节三大类。其中特别重要、占据显著地位的是语言细节，主要包括主持人语言细节、节目参与者语言细节三大方面。在真人秀节目中体现出好的语言细节，不但要求主持人、节目参与者能够说出有个性、有表现力的语言，也要求制作者能够抓住这些有个性、有表现力的语言。
在语言细节方面特别出精彩的不能不提《顶级厨师》（以下除特别说明，指的是第二季）。在观众印象中，各位品审都有自己的“属性”，刘一帆是又帅又酷的“霸道总裁”，曹可凡是温和包容的“超级暖男”，梁子庚是宽严有度的“理性掌门”。这些“属性”从何而来？很大程度上就来自他们各自的语言风格和语言细节。与《中国好声音》刻意制造和表现“标签式”的语言细节不同，《顶级厨师》的语言细节更加多变、丰富和鲜活，制造和表现出一种更加生活化和原生态的感觉。《顶级厨师》不但是品审秀语言功力的大戏，许多选手秀出的语言表达能力也是可圈可点，引人入胜。他们千姿百态的语言细节，不但是自己厨艺的秀场，也是自己个性的秀场。
二是利用画面细节。画面细节包括表情细节、动作细节、生活细节、环境细节等。其中特别重要和吸引人的是表情细节、动作细节。《中国好声音》和《顶级厨师》可谓在我国真人秀界利用和表现表情细节和动作细节的泰山北斗。以《顶级厨师》而言，刘一帆之所以成就又帅又酷的“霸道总裁”形象，曹可凡之所以成就温和包容的“超级暖男”形象，梁子庚之所以成就宽严有度的“理性掌门”形象，各位选手之所以个性鲜明，笑料百出，对他们精到的表情细节、动作细节的捕捉和表现，功不可没。
前文说到真人秀的中心是表现“人性”，如何表现“人性”？以丰富而鲜活的细节进行表现，方法之一也。
第三，剪辑。剪辑是指将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择与取舍，分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。好的剪辑能使好的拍摄锦上添花，甚至使坏的拍摄妙手回春，而坏的剪辑能使好的拍摄前功尽弃，使坏的拍摄雪上加霜。日本著名导演黑泽明说：“剧本和剪辑掌握着一部电影的生命。”因此，必须非常重视剪辑。
如何对节目进行剪辑？方法之一就是掌握蒙太奇。真人秀中常见的叙事蒙太奇主要有如下三种：
一是平行蒙太奇。这种蒙太奇常以不同时空（或同时异地）发生的两条或两条以上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的结构之中。比如《爸爸去哪儿》常常使用平行蒙太奇。
二是交叉蒙太奇。交叉蒙太奇又称交替蒙太奇，它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起，其中一条线索的发展往往影响另外线索，各条线索相互依存，最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念，造成紧张激烈的气氛，加强矛盾冲突的尖锐性，是掌握和调动观众情绪的利器。《奔跑吧兄弟》第一季中邓超当“内奸”的那期，可谓交叉蒙太奇的经典表现。在这一期里，作为“内奸”的邓超与节目其他成员两方的较量中，交叉蒙太奇大显身手，制造出的紧张情节和场面恍如一部好莱坞大片，令人欲罢不能。
三是颠倒蒙太奇。这是一种打乱结构的蒙太奇方式，先展现事件的当前状态，再介绍故事的始末，表现为事件概念上“过去”与“现在”的重新组合。它常借助叠印、划变、画外音、旁白等转入倒叙。《十二道锋味》常常使用这种颠倒蒙太奇。
真人秀中常见的表现蒙太奇主要有如下两种：
一是对比蒙太奇。对比蒙太奇类似文学中的对比描写，即通过镜头或场面之间在内容（如高兴与悲伤、辛苦与快乐、胜利与失败等），或形式（如景别大小，色彩冷暖，声音强弱、动静等）的强烈对比，产生相互冲突的作用，以表达创作者的某种寓意或强化所表现的内容和思想。《顶级厨师》中就大量运用了这种对比蒙太奇，比如获得围裙与未获得围裙的选手的对比，不同品审对同一选手的态度的对比，等等。
二是混合蒙太奇。混合蒙太奇是我自创的一个蒙太奇名词，它指的是混合了多种蒙太奇技巧的蒙太奇。电视节目的宣传导视，往往就是混合蒙太奇的典型例子。《顶级厨师》如美国大片般的宣传导视，则更是混合蒙太奇的经典之作。《顶级厨师》之所以精彩，其“寸土寸金”的混合蒙太奇，功不可没。
第四，风格化和陌生化。风格化是指电视节目在内在的精神品质上体现出自身独特的个性。一档精彩的真人秀必然是一档风格化的节目。如《料理东西军》的紧张刺激和极致追求，《顶级厨师》的大气郑重而又笑料频出，《爸爸去哪儿》的浓厚亲情及状况不断等等，就是该节目的主要风格，也即它的风格化特色。风格化，不但是一档真人秀节目的品牌属性，也是观众对它的辨识标志。
陌生化是指电视节目采用的异于常规的表现手法，使观众对于一些本来熟悉的东西产生出陌生的感觉。包括陌生化的叙述角度、叙述方式，陌生化的题材，陌生化的参与者，陌生化的规则等等。陌生化是引起观众好奇心，制造悬念感的重要手法。《料理东西军》作为一档美食真人秀，不但形式简单，其争夺吃美食资格的创意也较为平淡，然而，节目通过其陌生化的食材和陌生化的食材获得方式，参与者的争吃欲望被高高吊起，从而，节目的冲突和悬念获得了坚实的支撑，平凡的形式和平凡的创意也就爆发出巨大的能量。
三、真人秀节目的元素嵌入和模式选择
当以冲突、悬念、电视元素建造起真人秀这座大厦的钢筋铁骨，再以人性、细节、剪辑、风格化和陌生化为它加上点睛之笔，打造一档高收视率的精彩真人秀就可谓万事具备，只欠嵌入特色元素和选择节目模式了。如何进行特色元素嵌入和节目模式选择呢？以下以美食真人秀为例进行解析。
不妨先来看看目前国内外主要的一些美食真人秀节目：
《星厨驾到》《厨王争霸》《味觉大战》《地狱厨房》《顶级大厨》《顶级厨师（国外版）》《顶级厨师（国内版）》等是以竞赛方式比拼美食制作技艺的；《十二道锋味》《味解之谜》《当季美味》《古怪的食物》等是寻找和学习美食制作技艺的；《戈登-拉姆齐终极烹饪教程》是教授美食制作技艺的；《料理东西军》是竞争美食食用资格的；《中国味道》是竞争家传美食的合作资格的；《上菜》是美食家品评最佳美食的；《美食911》是满足人们的美食愿望的，《食物知识大竞赛》《食物革命》是测试食物知识的；《奇怪暴食症》是治疗特殊食物沉迷病症的；《三时三餐》是人们到渔村和农村自给自足解决三餐问题；《餐厅厨房侦查员》是卧底记者考察餐厅的卫生状况和食物状况；《厨房噩梦》是美食家帮助处于困境的餐厅回到正轨；《下一个最棒美国餐厅》选手竞争评委们对自己餐厅的投资……
可以看出，美食真人秀节目所使用的美食元素还是非常丰富的，尤其是国外的一些美食真人秀，不但美食元素众多，而且很多为国内美食真人秀从未用过。
各种元素和模式令人眼花瞭乱，应该选择和使用哪些美食元素，又该选择和打造哪种节目模式呢？
我认为，总的来说，主要有三种思路，一是克隆模式，即直接复制国内外现有美食真人秀节目。二是购买模式，即购买国外著名美食真人秀版权。央视《味觉大战》，东方台《顶级厨师》，我台《超级美味》就是购买的国外版权。三是置换模式，即通过对国内外包括美食真人秀在内的真人秀节目进行元素的调整、组合、置换，创造出新的美食真人秀模式。如《中国味道》《十二道锋味》《上菜》《星厨驾到》就是这种类型。
第一种克隆模式，前些年我国电视媒体克隆成风的恶果，大家都已看到、尝到，因此这肯定不是一种好办法。
第二种购买模式，这是包括我国电视媒体在内的许国家电视媒体都在用的办法。直接向最先进媒体学习，有利于自身的快速成长和短期见到效益，好处毋庸置疑。那么这种模式有些什么样的注意事项呢？
第一，本土化。如何进行本土化？我认为，一是价值观的本土化，性、金钱、隐私、暴力、勾心斗角、羞辱、背叛等国外真人秀津津乐道大力表现的元素，应尽可能地淡化或者置换成“正能量”，如爱、互助、感动、拼博、公益、忠诚、顽强等。《地狱厨房》中的评委戈登·拉姆齐，不但如骡子般使唤选手，还对他们进行劈头盖脸的叫骂。作为引进版权的东方卫视《顶级厨师》，就很注意地避免了这一点。比如品委刘一帆虽然也有粗暴的一面（这有其个性的原因，也是为节目增加看点），但却并不会羞辱选手，而且还会时时表现出酷酷的温情。比如一位选手手被刀切了，他立即为她贴上创可贴，然后风一般地离去，扔下一句道：“你不会死了!”这就很为我国观众喜闻乐见，可以说是“两老满意”的典范。
二是文化内涵的本土化。西方饮食文化与饮食文化大不相同，从食材、菜品、烹调方式、烹饪技巧、基本技能、评判标准、文化源流、食客口味、欣赏心理，甚至包括电视表现的难易程度等各个方面都有着很大的不同。因此，必须根据我国自身特点，进行文化内涵的本土化。比如东方卫视的《顶级厨师》，在对选手的测试中，一二季都使用了刀工测试，如切洋葱、切文思豆腐等，然而在西方饮食文化中，刀工却不是特别强调的部分。因此，这可以说是一个很好的本土化例子。
三是国情元素的本土化。英国的《餐厅厨房侦查员》，卧底记者考察餐厅的卫生状况和食物状况，在英国很受欢迎，但从我国的国情来看，就非常不适合，容易引起人们的不安和社会矛盾，因此这种元素不能选用。而测试食物知识，到渔村和农村自给自足解决三餐问题，治疗特殊食物沉迷病症，选手竞争评委们对自己餐厅的投资等元素内容，既适合我国国情，我国相关节目也比较稀缺，值得花心思进行引进和打造。
第二，可操作性。国外的不少优秀美食真人秀，可以说是大量的人力、物力和财力堆积而成。例如日本的《料理东西军》，本来是个形式上非常简单的节目，然而其食材之珍稀，其获得成本之高昂，手段之无所不用其极，可以说令人瞠目结舌。比如，为了找到号称世界上最棒的龙虾，摄制组万里迢迢跑到苏格兰北部群岛的珊瑚礁上钓苏格兰黑龙虾，在孤岛上整整生活了40天才钓到；为了找到传说中的极品食材白色猪肝---只有三万分之一的猪生了一种肝炎后产生的猪肝，不但走访全日本的中餐馆，甚至到中国来取经，最后摄制组和几个大型的养殖场达成协议，几个月后出现了这种病猪，才终于得到这种白色猪肝。这样的食材获取方式，对国内许多实力较弱的媒体而言，显然是无法操作的。因此，相当多的情况下，我们必须对引进节目进行可操作性调整。
第三，可观赏性。什么是可观赏性？我理解，是指电视节目在形式和内容等各方面带给观众“好看”的心理感受，从而吸引观众看下去的特质。在这一点上，特别值得用来作为例子的是东方卫视的《顶级厨师》。
《顶级厨师》目前共播出了两季，然而这两季节目区别非常之大:第二季显得高端、权威，与“顶级厨师”的节目定位完美相符，而且人物形象丰满，个性生动，尤其是前几期，恍如美国大片；而第一季则有些局促、潦草的感觉，与“顶级厨师”的节目定位不太吻合，人物形象和个性的表现也比较欠缺。一言以蔽之，《顶级厨师》第二季有更强的观赏性。不过，两季都有的缺陷在于：对菜品的制作环节、如何配料，以及优劣标准等介绍不够，对于想学到厨艺的观众实用性不足。
最后看第三种置换模式，通过对国内外包括美食真人秀在内的真人秀节目进行元素的调整、组合、置换，创造出新的美食真人秀模式。
如前所述，真人秀有三大类元素，通过对其中人物、地点、行为、规则、赛制、风格、符号等种种元素中的某一两个或若干个元素的置换和变化，就可以重新形成新的真人秀节目形态。比如说，将《非诚勿扰》的爱情元素和《中国好声音》的歌唱元素换成美食元素，就成了《中国味道》。把《奔跑吧兄弟》中的普通任务元素改成美食任务元素，就成了《十二道锋味》。
改换真人秀的元素，除了较为容易的对立元素互换，如草根与明星替换，室内与室外替换，国内与国外替换，老人与年轻人替换等，还往往需要更为精巧的构思。如《中国味道》关于寻找传家菜和为传家菜寻找合作伙伴的创意，就很有创意。
那么精巧的创意从何而来？我认为，有两个方面，一是各种类型节目的嫁接。如娱乐节目与法制节目的嫁接，新闻节目与益智节目的嫁接，综艺节目与纪录片的嫁接等等。二是观察生活，为生活中的实际需要服务。设想一下，我们可不可以有这些创意：厨艺大师进入普通百姓家庭若干天，满足他们的美食愿望并教他们制作家常美食？征集陷入危机的餐厅老板，由餐厅管理高手高手对他们进行指导，帮助他们转危为安？由厨艺大师教几个家庭制作美食，最后品出厨艺最高的家庭？
前述三种美食真人秀模式选择，发展程度不同的电视媒体，出于经济实力和制作能力的考虑，往往有不同的选择。但我认为，对于希望有所突破的媒体而言，最好的选择是也许是第三种---置换模式，或者第二种加第三种--先购买版权，再进行一些置换改造。
以上，就是打造真人秀节目主要的技术性环节和分析，可以说，只要做到以上这些，一个高收视率的精彩真人秀的大致把握就有了。需要强调的是，我国大部分真人秀节目收视率不高，我认为，除节目技术上的硬伤与我国人民的富裕程度还没到那么追求各种真人秀的享受和刺激外，与节目本身的娱乐性和实用性不够有很大关系。尤其是实用性，国内真人秀相当缺乏，而国外实用性真人秀层出不穷。因此，我认为，在技术环节，我们必须非常强调的是真人秀的实用性问题，其重要意义在于：只有电视节目具有实用性，它才可能真正被观众需要，永远不会被抛弃，也才真正能够拥有高收视率！做好基础性的技术工作再加上娱乐性实用性，如此，则一档高收视率的精彩真人秀翘首可待也！
参考文献：
《讲“好故事”与“讲好”故事：从电视叙事看电视节目的策划》，潘知常，孔德明主编，中国广播电视出版社，95-99
《电视节目新形态》，张小琴，王彩平 著，中国广播电视出版社，15-68
