李清照的词有什么特点？李清照是才女，你认为她的哪首词写得最好

本文目录

• 李清照的词有什么特点
• 李清照是才女，你认为她的哪首词写得最好
• 如何看待李清照的词，别是一家的说法
• 李清照也会写艳俗的词吗
• 李清照的词有怎样的风格
• 李清照的词《永遇乐落日熔金》被认为是其最好的作品，甚至超越《声声慢》，你认可吗
• 李清照词格妍婉，你怎么看
• 如何给女儿起一个有“大家”风范的好名字
• 有哪些「少女心」十足的诗词
• 电视剧《知否知否应是绿肥红瘦》为什么用李清照词中的名句来命名

李清照的词有什么特点

李清照(1081～1144)，号易安居士，山东济南人。她是诗、词、散文都有成就的作家，但最擅长作词，是宋词作家中艺术成就最高的作者之一。

李清照的词主要特点有以下几个方面：

一是善于营造氛围，刻画丰富的内心世界。如《醉花阴》一词，作者抓住秋天最鲜明的具体景象与感觉：“薄雾“、“浓云“、“凉夜“以及秋日的“黄昏“、“暗香“、“西风“、“黄花“，以“愁“冠起，以“瘦“承接，让其言尽而意永。

二点语言明白如话，较少粉饰。如《声声慢》，连用几组谁都看得明白的迭字，借用平易的口语，宣洩了一个漂泊落拓而又失爱情的人的内心苦闷。

三是既具“婉约派“的清新，又兼“豪放派“的阳刚。易安的词，珠圆玉润，委婉清空，但也不乏豪放之气。如《夏日绝句》：“生当作人杰，死亦为鬼雄；至今思项羽，不肯过江东。“虽然这不是词，但确表达了她鞭挞南宋不抵抗政策的阳刚之气。

李清照是才女，你认为她的哪首词写得最好

李清照宋朝最伟大的女性之一，她是美丽和才华的化身，属于那种才貌兼并的女子，一直以来人们对于李清照的喜爱，可以说是不言于表，无论是她的诗作，还是她的词作，那都是感动了一代又一代的读者，也正是这个原因，每当人们只要一说起才女，那第一个便是想到李清照，所以说李清照便是才女的代名词。她的词作以婉约为主，当然也有“生当作人杰，死亦为鬼雄”的豪情万丈。

其实作为一名女子，在那个封建的时代，可以用自己的才华与那些男子相提并论，这本身就是一件非常了不起的事情，何况李清照无论是她的人品，还是她的才华，一点也不逊色于当时的男子，她写过很多脍炙人口的诗作，以及词作，而且大部分的作品，也都流传了下来，再加上《知否，知否》电视剧的播出，对于我们每一个人来说，那都是不会陌生。

李清照传世的词作有六十多首，每一首都很经典，优美婉转，非得要找一首最好，真的不好找。就以下面首作为最好吧！

《如梦令·昨夜雨疏风骤》

“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。”

这是李清照少女时代的一首代表作，景、物、人、酒，连成一气，充分体现出了待字闺中的李清照的那份洒脱与不羁。

这首词，虽然仅有短短六句三十三个字，却是奠定李清照“才女”地位的一首词，据说当时这首词，一经流传，便轰动朝野。全词写得曲折委婉，极有层次，对人物的心理刻画的栩栩如生，以对话的方式来推动这首词的词意发展，可谓是独树一帜，跌宕起伏，极尽传神之妙。后人对这首词的评价非常高，尤其是对最后四个字“绿肥红瘦”。

如何看待李清照的词，别是一家的说法

很敬仰这位才华横溢，人生坎坷的南宋女词人！笔端写尽闺妇怨思，女性特有的细腻造就了许多传诵千年的佳作。不过我更喜辛弃疾一些！——求大圣饶了我，本人不过一小妖，实在不值得您留意！

李清照也会写艳俗的词吗

李清照是婉约派大师，更是撩人的高手！

作为两宋时期婉约派的大师，作为女性文学的旗手，李清照简直就是女神一样的存在。文艺细胞爆棚的女青年，总是能用她的语言，她的情感，出其不意地攻陷你的内心。李清照早期幸福的家庭生活，婚后与丈夫赵明诚的如胶似漆的婚姻生活，也让李清照发自内心地感到灵魂与身体上的满足。真情从来都是掩藏不住的，李清照用她如诗一样的情怀和笔触，写出了不少撩人心魄的好作品。这些词我们可以称之为爱情词，要是用传统的分法，甚至可以称之为艳情词，但从来不可以说是艳俗词。因为李清照的词，可以很艳，但从来不俗。不仅不俗，甚至是超凡脱俗。

我们来看李清照少女时代写的词。那是一个豆蔻年华的时代，那是一个萌动的青春懵懂的时代。少女李清照在秋千上正欢脱的时候，来了一个客人，这是个年轻的书生，在那个衣袂飘飘的年代，哪个少女不渴望“愿得一心人，白头不相离”的无悔爱情；哪个少女不想象“月上柳梢头，人约黄昏后”的浪漫场景；哪个少女没有“心似双丝网，中有千千结”的似水柔肠？

于是，少女李清照写下了一首词，描写少女的爱恋、哀愁、害羞与好奇，简直就是撩人心扉。

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

男人骑高马，女子荡秋千，这本身就含有一种浓浓的隐喻意味。此时，秀发香腮面如花玉的少女李清照，在秋千上玩得香汗淋漓。露浓花瘦，衣衫不整。不好，有人来了，会是谁呢？是否就是那个无端闯入梦中的白衣秀士？羞涩的李清照落荒而逃，心如撞兔而心有不甘，于是倚门回首偷望，那风情万种的一回眸，与来人四目相对，从此情窦初开，春心萌动。千年以后，有诗人和歌者，极为准确地描写了少女李清照当时的神情。徐志摩说，“最是那一低头的温柔，象一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，而蔡琴更是含情脉脉，“我想偷偷望呀望一望他，假装欣赏欣赏一盆花，只能偷偷看呀看一看他，就像正要浏览一幅画”。

我们再来看看李清照结婚后的词。文人从来都是我手写我心的。李清照与丈夫赵明诚情投意合，再加上都是高级知识分子，自然婚后生活很浪漫。据说赵明诚经常与李清照搞点小赌局啥的，但李清照聪明，记忆力惊人，才华横溢，专门研究金石文物的赵明诚显然是个木头，不大懂风情。就相当于李清照说不舒服，赵明诚说多喝热水一样。但是年轻的李清照，喜欢撒娇，而且是撒的一手好娇，女词人青春靓丽小鸟依人的样子，让我差一点就醉倒在李清照的柔波里。

《减字木兰花》，

卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。

李清照看见美丽的花朵，联想到自己美丽的青春。既自信又不自信，不知道自己和美丽的花朵比起来如何，于是就赶紧再去化个妆，问老公，我比花，哪个好看？这是很含蓄的撩拨。要是赵明诚说你和花一样好看，我简直就要打死他这个榆木疙瘩！

婚后的李清照，那生活是相当性福。夫妻生活也是充满了情趣。少妇李清照把全部的多巴胺都献给了赵明诚，时不时地撩拨一下。下面这首词，就表现的异常明显。

《丑奴儿》：

晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。

绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎，今夜纱厨枕簟凉。

夏天的傍晚，暴雨将歇，天气炎热。李清照早早地去沐浴更衣，洗脱一天的炎热。然后就对着镜子化妆啊化妆。她穿的很清凉，一片薄纱隐隐约约，透漏出春的气息。那赵明诚简直不懂风情，大概还在搞什么文物研究吧，李清照说，哇，今晚这个床好凉快啊！好凉快啊！好凉快啊！

什么意思，你懂的！

但我们从李清照的词中，读出了俗气了吗？读出了肉欲了吗？没有！有的只是美好的灵魂！

李清照的词有怎样的风格

回答：李清照出生于一个爱好文学的士大夫的家庭。父亲李格非是济南历下人，进士出身苏轼的学生，官至提点刑狱、礼部员外郎。藏书甚富，善属文，工于词章。现存于曲阜孔林思堂之东斋的北墙南起第一方石碣刻，上面写有“提点刑狱、历下李格非，崇宁元年（1102）

正月二十八日率褐、过、迥、逅、远、迈，恭拜林冢下。”母亲是状元王拱宸的孙女，很有文学修养。

李清照（1084---1155年），号易安居士，汉族山东济南章丘人。宋代女词人，婉约派代表除诗词外，李清照还擅长书画，兼通音律，有“千古第一才女”之称。

李清照，一位从大明湖畔的绿茵走来的女子她的一生如花一般绚烂，让世人铭记于心。年少时的她集父母的宠爱于一身，天真烂漫，无忧无虑，是位名副其实的闺阁千金；婚后的她是丈夫捧在手心里的至宝，琴瑟和鸣，恩爱有加然而，或许是天妒英才，她生命的后三十年，只剩下难言的苦楚与凄凉。国破家亡，丈夫与世长辞，独留她一人在这动荡不安的尘世间颠沛流离。这样的人生于她是不幸的，但于天下爱词之人而言却是有幸的。李清照如此，南唐后主李煜亦是如此，皆因他们的不幸遭遇才铸就了那么多不朽的，深入人心的倾世绝唱。

她爱诗，爱酒，爱春花秋月。她写雨，写风，写悲欢离合。岁月悠悠，如江河流逝。黄花莫比美人瘦，美人不堪永世忧。只有文字珠玑，让世人铭记。铭记，一位女子的诗性人生，花一般绚烂。寻寻觅觅，冷冷清清凄凄惨惨戚戚

。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。怎一个愁字了得。

花自漂流水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

共赏金樽沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。

寂寞尊前席上，唯愁海角天涯。能留否？酴糜落尽，犹赖有梨花。

当然，优美的词句远不止这些，那清丽温婉的女子是何等的才情，为世人留下了如此多的瑰宝，可谓“前无古人，后无来者”，应无人可及吧！冯梦龙称赞其“闺阁文章之伯，女流翰苑之才“，的确当之无愧！

李清照的词《永遇乐落日熔金》被认为是其最好的作品，甚至超越《声声慢》，你认可吗

李清照，号“易安居士”，著名宋代女词人，也是婉约词派的开山鼻祖。《永遇乐落日熔金》和《声声慢》都是她极具代表性的作品，流传甚广。

其中，《声声慢》最为人熟知，原词作如下：

这首词的整体基调忧郁而哀怨，即便是千年以后，读者依然不难透过诗词本身体味作者的怅惘与锥心的疼痛。

可见，李清照作下此词的时候，内心的悲哀已经到达了及至，以至于读者能够通过这样一首诗和词人达到一种共鸣。抑或悲伤，抑或怜悯。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”开篇两两相叠，诉诸的是遭际悲苦，到底意难平。在这天气还暖，寒意未尽的节气里，最难保养身体。独酌三两杯淡酒，却挨不过这傍晚猛烈的寒风。雁群从天空略过，我仿佛遇见了故人般，不免伤感。

飘零的菊花堆了一地是如此憔悴，还有什么能让我摘取的呢？我独守窗前，想着如何才能熬到夜黑。黄昏中，梧桐叶落，细语打在上面，点点滴滴，未曾停歇，一个“愁”字已经无法形容我此时此刻的心境了。

当李清照写下这首词的时候，她已经是一个晚年妇人。然而，她所面临的生活不是现世安稳，安享晚年。而是无夫无儿，流离失所的凄凉。

李清照的前半生何其精彩。她出身书香门第，在艺术和诗词的陶冶下成长为一代才女。青春时代，她幸运地邂逅了自己一生的挚爱，和丈夫赵明诚二人过着举案齐眉，琴瑟和谐的婚姻生活。

两个惺惺相惜的爱人在“赌书消得泼茶香”的生活情趣中愈发珍惜彼此的缘分。他们的爱情迎来了热烈的巅峰，与此同时，宋王朝的统治也走向了穷途末路的悲歌。在风雨飘摇的国度里，他们的爱情饱受摧残，却终难破镜重圆。她无法接受自己曾经热爱的盖世英雄变成一个卖国求荣的贼子。

于是，她写下“至今思项羽，不肯过江东”这般豪情万丈的句子以示决绝。从此，她孤身一人南下，带着她和夫君曾经呕心沥血搜集的字画古董颠沛流离。这一辗转，便是从故乡到他乡，从青葱到了白头。

这首《声声慢》正是她晚年的孤独与悲情的写照。李清照将后半生的悲情愁绪全部融入了这样一首词，融入了一场黄昏的一场情绪。因此，此词看似无物可赏，却能完全以情动人。

而李清照另一首同样出彩的作品——《永遇乐落日熔金》却不如《声声慢》那样出名。但是，不少人认为这首词已经超越了《声声慢》，堪称李清照最好的词作。我们不妨一起赏析一下如下原文：

落日如融化之金属，傍晚暮色四合，如白壁齐拢，雾霭将杨柳染得浓绿，笛声将《梅花落》的曲调吹响，谁知有春意几许？元宵佳节，天气尚暖，可怎知会否再有风雨？诗酒朋友们乘着马车，骑着骏马，前来邀约，我都一一婉拒了。

遥想当年，汴梁尚且繁华，每逢正月十五，我们闺阁女子便要戴上饰有翠羽的帽子，插上金丝雪柳，满头珠翠，打扮齐整。而如今的我却如此憔悴，发髻凌乱，鬓角斑白，不愿夜间外出，倒宁愿躲在帘下，听人欢歌笑语。

这首词的凄怆哀婉的基调与《声声慢》颇为相似，但又不同于《声声慢》的作品风格。

作者在这首词中通过对比南渡前后的元宵之景，抒发了自身的离乱愁苦。上片主要写景，表达触景生情的苦闷；下片作今昔对比，从个人情绪上升到国家的高度，表达了国破家亡之苦。

经历过靖康之耻的大宋王朝危在旦夕，这辗转流离的逃亡生涯丰富了作者的人生阅历，也让作者赋予其作品更为深厚的情感。因此，这一时期，作者的笔调偏向朴实清新，有一种反复归真的深厚之美。

综合这两首词作，作者用笔字字用心，极善于打磨文字，在用笔功力上不相上下。正如李调元对她的评价：“词无一首不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处直参片玉班。”

在风格上，两首诗各有千秋，《声声慢》兼具声韵和意蕴之美，情感表达直击人心；而《永遇乐落日熔金》的表述则更为含蓄深厚，发人追思。两种处理方法各有其妙处。因此，我认为两首诗都是李清照词作之佳品，站在不同的角度看待，各有其长，不能一概而论。

END.

我是博书君，更多精彩内容，请关注我的账号@博书。看完文章，记得点赞~

李清照词格妍婉，你怎么看

婉约中有“丈夫气”:天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处。

我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去

如何给女儿起一个有“大家”风范的好名字

      如果生一个女儿，给取一个“大家”风范的名字，我想从以下几个方面考虑：

        一、从“大家”风范的雅入手，主要从选择梅、兰、竹、清、纯、朴、洁等方面选词取名；

         二、从“大家”风范的形入手，主要从风、雲、月、雨、柳、淑、馨、莲娟、秀等选择；

         三、从“大家”风范的静入手，主要从水、雪、镜、燕、烟、沉、柳、娴、文等词中择取；

        四、从“大家”风范的家训入手，主要从德、信、诚、仁、端、训等字意中搭配取名。

        五：近年来，也有以父母双方的姓氏为复姓而取名的，在“大家”风范的匡范下，也会根据上列的要求，择字取名。

有哪些「少女心」十足的诗词

古时有美丽的采莲少女，正巧遇到了让她心颤的未来的郎君，于是大诗人白居易写下传到今日的好诗：

“菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。”《采莲曲》唐朝．白居易。

“菱叶萦波荷飐风，”

在白居易的《采莲曲》小诗中，开头写出了夏季的水面上，菱叶与荷叶在一起在风中摇曳，（飐为摇曳的意思）菱叶荷叶随着清风吹来，因水波轻动而随风摇摆，菱叶水面上飘荡，荷花在轻风中摇曳多彩。

“荷叶深处小船通。”

因为菱叶与荷花随水波和轻风摇曳，才可见到水面的采莲的小船轻快飞梭。这是夏天好美的有生活气息的动感美景，有微微的水波，有阵阵的轻风，有碧绿滴翠的菱叶，有红艳的荷花，还有小船上美丽的采莲姑娘。

“逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中”

无巧不成诗，好景观中的美丽的采莲姑娘偏偏遇到了自己心仪的小伙子，这里真有读过后有联想的，是偏巧遇上的？还是小伙子主动来的？但不论如何联想，那都是有爱情如微微水波，又有爱情轻风阵阵的事。

“逢郎欲语低头笑”已经把采莲姑娘的娇羞可爱写得巧妙又生动，“碧玉搔头落水中”就更见采莲姑娘因兴奋，又不知说什么好，搔头，不小心把头上的碧玉簪碰落到水里，更增添了采莲姑娘心情跳动的情感描述。

《采莲曲》在古时乐府的传统曲调，白居易也在借用这传统曲调，写下自己与别人不一样的《采莲曲》。

白居易写诗具有通俗易懂又语言直白的特点，他的诗生动自然可朗朗上口，他能抓住具体景色细微特点和人物的特征，用几乎是白描方法来写诗，不去刻求引用典故和成语，可以说写出诗来：诗文之人称赞，普通平民叫好。

白居易这首《采莲曲》把古时农家美丽的采莲少女，正在美丽的荷塘采莲时，遇到了自己心仪的小伙子时，那种心跳而兴奋，手忙又偏巧把有象征意义的碧玉簪碰掉到水里的场面，写的是不是好有情趣？

沙沙小观园，谢提问人和阅读人。你们还知道哪些“少女心”十足的诗词？

电视剧《知否知否应是绿肥红瘦》为什么用李清照词中的名句来命名

一个极写惜花的宋代名词，一部充分惜人的电视热播剧，惺惺相惜，便有了这部电视剧的名称。

一般认为，电视剧《知否知否》以李清照《如梦令.昨夜雨疏风骤》命名，是因为故事发生在宋代之故。但宋词数量可谓汉牛充栋，就是李清照的词作也有四、五十件，因此在笔者看来，电视剧取名《知否》，最重要的是作品有共同的主题:珍惜。电视剧反映了珍惜亲人珍惜亲情的主题，李清照则是写出了惜花爱花的千古词作。

我们先看电视剧《知否知否应是绿肥红瘦》要讲述的什么样的故事，它讲述是庶女出身的明兰，从小遭遇嫡母不慈、生母早逝、父亲不爱的困境，她藏慧守拙，忍辱负重逆境成长，在万般打压之下依然自立自强，终历尽艰难为母报仇。

在这一过程中，明兰完成了她人生中最重要的一步，嫁给宁远侯府二公子顾廷烨，明兰婚后管家业、整侯府、铲奸佞、除宵小，夫妻二人在齐家治国平天下过程中建立了深厚的感情，最终明兰与丈夫一同协助明君巩固政权，二人也收获了美满人生。其间朝廷风云变幻，在顾廷烨的拥戴下，赵家旁支宗室子弟被立为太子，顾廷烨拿着勤王诏书，大破反贼，而后拥立新帝，成为新朝第一功臣。这部电视剧虽然结构宏大，但始终贯穿全剧的主题只有一个:对家族和亲情的珍惜和维护。

《如梦令·昨夜雨疏风骤》作为宋代女词人李清照的早期词作。此词借宿酒醒后询问花事的描写，委婉地表达了作者怜花惜花的心情，充分体现出作者对大自然、对春天的热爱，也流露了内心的苦闷。全词篇幅虽短，但含蓄蕴藉，意味深长，以景衬情，委曲精工，轻灵新巧，对人物心理情绪的刻画栩栩如生，以对话推动词意发展，跌宕起伏，极尽传神之妙，显示出作者深厚的艺术功力。后人对此词评价甚高，尤其是“绿肥红瘦”一句，更为历代文人所激赏。

正是共同的“珍惜”这一主题，一个惜人，一个惜花，再加上宋代的这个故事背景，让编剧顺手用上了李清照《如梦令.昨夜风疏雨骤》这首千古名词。